《材质传情》是岩彩语言研究的第七门课程。岩彩材质明确的包含着：矿物质，天然砂岩，五色土。以“土质媒介”作画是中国岩彩画创作中极其重要的一部分。从物理属性而言——土的母本就是岩。从文化内涵而言——中华文明离不开土的滋养，从远古的岩画到史前的彩陶。伏羲更是用泥土捏制了我们的祖先，泥土所承载的农耕文明从远古传承至今。在亚洲大陆架繁衍生息的中华民族一直尊大地为母亲，对泥土有着十分特殊的眷恋。在现代文明的今天，课程带领学生走出人造的繁杂的都市，到广阔的大自然之中，亲手采集天然的“五色土”，并且运用自己亲手采集的五色土作画，这是一种全新的教学方式和绘画方式，在当代文化语境中，尤其针对自然生态遭到严重破坏的中国现状，具有十分特殊的意义。“五色土”以其天然的本质本色，重新感动着我们的心灵，温暖着我们的情感，引导我们深入思考人与自然的关系。

　　对于“五色土”的采集，加工，使用，我已有二十年的经验。20年来，之所以坚持以土为媒介进行艺术创作的动因，除了土的质朴、浓厚之外，更是因其丰满的文化内涵。

　　《材质传情》课程

　　时间：2015年4月13日——5月8日

　　主讲：朱进助教：甘雨

　　课程目的：

　　任何一种艺术形式都是人类精神情感的表现。当“材质”承载了人的精神情感，那么它就注定要穿越悠久的时空，穿越文明的历程。所以远古的艺术也就有了恒久的价值和当代的意义。但是，让物质媒介准确的传达出作者的精神情感，并赋予其独特的视觉美感，并非易事。

　　《材质传情》课程尝试作为一种学院教学，对学生进行有序的课堂训练。课程让学生通过阶段性的目标明确的实际操作，在运用土质媒介感受其丰富的可能性的同时，体验从物质的“土质”转换成绘画的“语言”的一个过程。使学生尽力的掌握这种转换的基本规律；并尽快的找到属于“个人”的表达方式。

　　课题一：适应性材质体验（2周）

　　教学目标：a.认识土质创作材料的属性，掌握基本应用方法、程序及技法。

　　b.以土质创作材料作为艺术语言，表达相应情绪的创作训练。

　　教学方法：a.了解酸碱不同的土质，学习土质材料的淘洗方法及粘合方法。

　　b.以不同情绪的表达作为主题，将“土质”转换为“材质语言”。

　　学习对土质材料肌理质感的多样处理方式。

　　作业要求：30*30cm每人以6张作业表达6种情绪。

　　课程要点：

　　1，课程带领学生到北京郊外采集五色土，实地了解适合绘画运用的土质，教会学生加工研磨及淘洗筛选的基本方法，拓展学生对于绘画媒介的宽泛理解和多样选择。教学中所有“五色土”全部由自己采集和加工，这一过程让学习变得生动有趣——与大自然亲密接触，认识新媒材，激活想象力，面对一个全新的“视界”。

　　2，作品要求以抽象形式表达，让学生暂时脱离原有的具象表达的轨道，从一种行为的惯性中抽离出来，将思维集中在对“绘画语言”的学习。没有了“形象”的依靠，没有了“习惯”的拐杖，没有了“教材”的明示，更多的是面对自己的“心跳”。

　　课题二：适应性材质创作（2周）

　　教学目标：根据作品构想选择适合的土质及非土质创作材料，追求材料与内容和观念之间的高度关联。极力突出画面的精神价值，让“材料”退居后台，让观者直面绘画意会内涵。

　　教学方法：根据不同学生的不同作品，给予个别辅导。

　　作业要求：100*100cm每人1张。

　　课程要点：

　　在前一阶段实践经验积累的基础上，学生要尽可能发挥自己的各方面长处，选择自己最想表现的一个内容，画一张自己最想画的绘画。作业要求：形式语言准确，土质媒介为主。选择材质的色调和质感要与所表现的精神情感相互对应；要尽力将“土质媒介”的特殊技法，融入“个人情感”的表达之中。

　　《材质传情》课程总结：

　　学生基本掌握了“五色土”的采集，加工，使用的一整套方法。对于“五色土”的深入的理解和多样运用，极大地激发了他们的创造热情。作业基本达到了预期的效果。有些学生更是有了质的飞跃：从开始选择材质仅为视觉需要，到后来材质为内心需要，甚至材质为观念需要。已经向着未来的高远的艺术方向，迈出了坚实的重要的第一步。

　　【学生作业】

　　阶段一

　　阶段二

　　【课堂花絮】

京郊采集五色土

教室筛选研磨加工五色土

校园晾晒五色土

　自己制作的五色土和粗细砂岩

　　课堂场景及讲评

　　【相关讲座】

　　2015年5月7日，中国岩彩画创作高研班邀请中央美术学院设计学院副教

　　授傅爱臣老师做《形态》讲座。